Tag: صنعت انیمیشن

تعدادی از انیمیشن‌های کلاسیک دیزنی، برای صرفه‌جویی در زمان و هزینه، بازیافت شده‌اند. این بدان معنی است که، صحنه‌هایی از فیلم‌های قدیمی‌تر دوباره در فیلم‌های بعدی مورداستفاده قرار گرفته‌اند. برای مثال، بخشی ازانیمیشن سفیدبرفی در انیمیشن رابین هود دوباره استفاده شده‌است. مورد جالب دیگری که شامل این نکته می‌شود، صحنه نمادین رقص در انیمیشن دیو و دلبر است. این نسخه در انیمیشن زیبای خفته هم مورد استفاده قرار گرفته‌است.

به گزارش خبرگزاری سینا، بعضی حقایق جنون‌آمیز درباره اتفاقات پشت‌صحنه آثار محبوب والت دیزنی وجود دارد، که کمتر کسی درباره آن می‌داند. این حقایق شما را با ابعاد تازه‌ای از دنیای جذاب فیلم‌های انیمیشنی و همچنین کمپانی بزرگ و نمادین والت دیزنی آشنا می‌کند. در اینجا ۱۵ مورد از حقایق جالب درباره پشت‌صحنه انیمشن‌های دیزنی را، در اختیار شما قرار می‌دهیم.

۱۵. جکی چان در نسخه چینی دیو و دلبر، صداپیشه دیو است

جالب است بدانید که در نسخه چینی انیمیشن محبوب دیو و دلبر، صداپیشکی شخصیت دیو بر عهده جکی چان است. این بازیگر برای اینکه بتواند به خوبی از عهده صداپیشگی دیو برآید، حتی در دوره‌های آموزش موسیقی هم شرکت کرده‌است. بنابراین تمام قطعه‌های موسیقی که در دوبله چینی دیو و دلبر شنیده می‌شود، توسط خود جکی چان خوانده شده‌است. احتمالا می‌دانید که نسخه اصلی این موسیقی‌ها توسط سلین دیون و پیبو برایسون اجرا شده‌است. به هر حال، اجرای جکی چان در دیو و دلبر به اندازه‌ای زیبا و بی‌نقص است، که باعث می‌شود آرزو کنیم که ای کاش می‌توانستم چینی صحبت کنیم، تا بتوانیم درک کاملی از موسیقی‌های خوانده‌شده توسط این بازیگر افسانه‌ای رزمی‌کار در جایگاه یک خواننده داشته‌باشیم.

۱۴. بعضی صحنه‌های انیمیشن‌های دیزنی مجددا در آثار دیگری استفاده می‌شوند

تعدادی از انیمیشن‌های کلاسیک دیزنی، برای صرفه‌جویی در زمان و هزینه، بازیافت شده‌اند. این بدان معنی است که، صحنه‌هایی از فیلم‌های قدیمی‌تر دوباره در فیلم‌های بعدی مورداستفاده قرار گرفته‌اند. برای مثال، بخشی ازانیمیشن سفیدبرفی در انیمیشن رابین هود دوباره استفاده شده‌است. مورد جالب دیگری که شامل این نکته می‌شود، صحنه نمادین رقص در انیمیشن دیو و دلبر است. این نسخه در انیمیشن زیبای خفته هم مورد استفاده قرار گرفته‌است.

۱۳. دامبو یکی از کوتاه‌ترین انیمیشن‌های دیزنی است

جالب است بدانید که انیمیشن دامبو، یکی از کوتاه‌ترین فیلم‌های دیزنی است، اما مختصر بودن آن بخشی از قدرتش است. درباره این انیمیشن محبوب و جذاب، بارها و بارها از طرف مخاطبان درخواستی برای طولانی‌تر شدنش ارایه شده‌است. با این‌وجود، علی‌رغم درخواست‌ها برای طولانی‌تر کردن داستان، والت دیزنی ثابت قدم مانده‌است. دیزنی خود متقاعد شده‌است، که کشش فراتر از طول طبیعی دامبو، قدرت عاطفی آن را کاهش می‌دهد.

۱۲. والت دیزنی صحنه نمادین انیمیشن بانو و ولگرد را دوست نداشت

جالب اینجاست که والت دیزنی اصلا و ابدا صحنه نمادین اسپاگتی را در انیمیشن بانو و ولگرد دوست نداشت. علیرغم تبدیل شدن این صحنه به یکی از خاطره انگیزترین لحظات در تاریخ دیزنی، این صحنه مورد علاقه و تایید والت دیزنی نبود. بوسه غیرمنتظره بین دو سگ بر سر خوردن یک رشته فرنگی مشترک، در ابتدا با مخالفت دیزنی روبرو شد، اما اکنون آن را یکی از خنده‌دارترین و عاشقانه‌ترین صحنه‌های تاریخ دیزنی می‌دانند.

۱۱. انیمیشن یخ‌زده اولین فیلم دیزنی با یک کارگردان زن است

انیمیشن محبوب یخ‌زده به‌عنوان اولین فیلم کمپانی والت دیزنی، به کارگردانی یک زن، تاریخ‌ساز شد و جنیفر لی به لطف آن برای همیشه ماندگار شد. نقش پیشگامانه این کارگردان خلاق، نقش مهمی در موفقیت بزرگ فیلم داشت و شخصیت‌های فراموش‌نشدنی و مضامینی قدرتمند را زنده کرد. حالا انیمیشن یخ‌زده به اولین فیلم دیزنی با یک کارگردان زن تبدیل شده‌است.

۱۰. ساخت بامبی بیش از پنج سال طول کشید

ساخت بامبی بیش از پنج سال طول کشیده‌است. این وسواس در ساخت باعث شده‌است که بامبی، به یکی از دقیق‌ترین فیلم‌های دیزنی تبدیل شود. نتیجه این روند طولانی، فیلمی خیره‌کننده است، که هنوز هم امروز، یعنی ۸۲ سال پس از اکران، یک اثر کلاسیک جاودانه محسوب می‌شود.

۹. شخصیت السا از شخصیت ملکه برفی الهام گرفته شده‌

جالب است بدانید که شخصیت السا از فیلم یخ‌زده، از ملکه برفی افسانه‌های کلاسیک الهام گرفته شده‌است، اما سازندگان این فیلم شخصیت او را به سطح جدیدی رساندند. خالقان انیمیشن یخ‌زده، او را به یک شخصیت ملموس و قدرتمند تبدیل کردند و این، یکی از دلایل اصلی تبدیل شدن یخ‌زده به چنین پدیده‌ای است.

۸. ساعت‌های فیلم پینوکیو واقعی بودند

ساعت‌هایی که در کارگاه پدر ژپتو می‌بینید، فقط ساعت‌های متحرک نبودند، آنها واقعی بوده و کار می‌کردند. سطح جزییات این انیمیشن آنقدر دقیق بود، که بینندگان می‌توانستند تیک‌تاک عقربه‌های ساعت را بشنوند.

۷. برای تولید شیرشاه از شیرهای واقعی استفاده شد

برای تولید انیمیشن شیر شاه، از شیرهای واقعی استفاده شده‌است. در روند ساخت این اثر، برای کمک به انیماتورها برای ترسیم حرکات و بیان واقعی حیوانات، شیرهای واقعی را به‌عنوان نمونه مورد بررسی قرار داده‌اند. درست است که از شیرها برای صداپیشگی شخصیت‌های شیر استفاده نمی‌شود، اما حضور باشکوه آنها به زنده شدن ساوانای وحشی آفریقا کمک کرده‌است.

۶. کرکس‌های کتاب جنگل قرار بود توسط بیتلز صداگذاری شوند

در فیلم انیمیشنی کتاب جنگل که بسیار محبوب است، کرکس‌ها در ابتدا قرار بود توسط گروه بیتلز صداگذاری شوند. این ایده به‌لطف ویژگی‌های خاص گروه نمادین گروه بیتلز و لهجه‌های لیورپولی طراحی شده‌بود. اما این ایده جذاب توسط جان لنون کنار گذاشته‌شد.

۵. کلارنس نش در ۱۰۱ سگ خالدار، صدای پارس سگ را تولید کرد

در انیمیشن ۱۰۱ سگ خالدار، صدای پارس سگ توسط کلارنس نش انجام شده‌است. این هنرمند همچنین شخصیت نمادین دانلد داک را صداپیشگی کرده‌است. کلارنس نش به‌جای تکیه بر سگ‌های واقعی، از استعدادهای آوازی خود برای خلق صدای پارس سگ‌های انیمیشن ۱۰۱ سگ خالدار استفاده کرده‌است.

۴. صداپیشگی رابین ویلیامز در علاءالدین

بین سال‌های ۱۹۹۱ تا ۱۹۹۲، رابین ویلیامز فیلم‌های هوک و اسباب‌بازی‌ها را کار کرد و صحنه‌های صداپیشگی خود را بین این دو فیلم برای علاالدین ضبط کرد. به لطف فداکاری بی‌امان او، اجراهای فراموش‌نشدنی به دست آمده‌است، که هنوز هم در بین مخاطبان تاثیرگذار است.

۳. قطعات موسیقی انحصاری برای انیمیشن سفیدبرفی

برای انیمیشن ماندگار و محبوب سفیدبرفی ۲۵ آهنگ و قطعه موسیقی نوشته شده‌است، اگرچه بسیاری از آنها به مرور زمان از خاطره‌ها محو شده‌اند. با وجود اینکه ممکن است این فیلم به‌لطف آهنگ‌های جذابش مانند آثار کلاسیک بعدی دیزنی به یاد نیاید، این سنت محبوب را آغاز کرده‌است.

۲. قبل از پری دریایی کوچولو از انیمیشن کامپیوتری استفاده نمی‌شد

تا قبل از پری دریایی کوچولو، دیزنی بر انیمیشن‌های سنتی تمرکز داشت، که استفاده از انیمیشن‌های کامپیوتری را به گامی پیشگامانه تبدیل می‌کرد. پری دریایی کوچولو به اولین انیمیشنی تبدیل شد که در آن، از فناوری کامپیوتری استفاده می‌شد. بنابراین پری دریایی کوچولو، آغاز یک دوره جدید را، در صنعت انیمیشن رقم زد.

۱. ساخت صحنه رم کردن گله در شیرشاه سه سال طول کشید

این صحنه رم کردن همگانی نمادین در شیر شاه، سه سال طول کشید، تا متحرک‌سازی شود و انیماتورها بارها آن را بازسازی کردند، تا هرج و مرج متاثرکننده را بی‌نقص بسازند. این صحنه با ترکیب موسیقی غنی و مضمون مرگ غم‌انگیز موفاسا، یک شاهکار در دنیای انیمیشن است.

منبع: فرارو

اشکان رهگذر کارگردان انیمیشن سینمای «ژولیت و شاه» معتقد است حضور هوش مصنوعی در هنر و صنعت انیمیشن نمی‌تواند ایده، طراحی و خلاقیت را تحت الشعاع قرار دهد. زیرا تفکر و شیوه‌های اجرایی خلاقانه انسانی همیشه کارآمدترین از پیشرفت‌های تکنولوژی و به تبع هوش مصنوعی است.

پریسا ساسانی: انیمیشن سینمایی «ژولیت و شاه» به نویسندگی و کارگردانی اشکان رهگذر است. داستان این انیمیشن سینمایی که در چهل و سومین جشنواره فیلم فجر حضور دارد، درباره جولی، بازیگر جوان و تازه‌کار تئاتر است که به دعوت ناصرالدین شاه برای بازی در نقش ژولیت به ایران می‌آید؛ اما نقشه شاه برای او چیزی فراتر از یک اجرای ساده است.

اشکان رهگذر نویسنده و کارگردان انیمیشن سینمایی «ژولیت وشاه» در گفتگو با خبرگزاری سینا با بیان این مطلب که حضور هوش مصنوعی در صنعت انیمیشن ایجاد خطر برای ذهن خلاق و فعال در این عرصه نمی‌کند، گفت: زمانی که کامپیوترهای امروزی و در دسترس ما ظهور و بروز پیدا کرد نتوانست برای زندگی بشر خطری ایجاد کند، بلکه رفته رفته زندگی ما انسان‌ها را تسهیل کرد و به گمان من رویه هوش مصنوعی هم به همین شکل است و قرار نیست برای حرفه و یا هنری خطری ایجاد کند و یا جای هنر، هنرمندی و صاحبان علم را بگیرد. بلکه تا اندازه‌‎ای نوع حرفه را به روزرسانی می‌کند.

تالیف وجه تمایز ساخت انیمیشن با هوش مصنوعی 

وی ادامه داد: بنابراین قرار نیست هوش مصنوعی انیمیشن بسازد و اگر هم بسازد فاقد ارزش هنری است و مورد استقبال مخاطب باهوش نسل جدید قرار نمی‌گیرد. به اعتقادمن تالیف وجه تمایز ساخت انیمیشن با هوش مصنوعی با تولید توسط یک کار گروهی است.

این فیلمنامه نویس متذکر شد: کریستوفر نولان و میازاکی از مهمترین کارگردان‌های سینمای انیمیشن هستند که هیچ هوش مصنوعی توان مقابله با تفکر و ایده‌های تالیفی آنها را ندارد. بنابراین به عنوان یک انیماتور نگران هیچ خطری در حرفه‌ام از جانب هوش مصنوعی نیستم و فقط توصیه می کنم که دانشجویان و دانش‌آموزان هنر انیمینش کتاب‌های تخصصی، رمان، مقالات روز جهان درباره دو موضوع هوش مصنوعی و هنر انیمیشن بخوانند و فیلم هم زیاد ببینند. در این صورت به اعتقادمن هوش مصنوعی می‌تواند خیلی کارآمد باشد.

هوش مصنوعی نقش‌ها را تغییر می‌دهد

وی تاکید کرد: ناگفته نماند که با توجه به سرعت حضور هوش مصنوعی در زندگی روزمره ناخودآگاه برخی مهارت‌ها در کار تولید حذف می‌شود و نیاز به یادگیری مهارت‌های جدید پیدا می‌کنیم که اتفاقا بسیار کمک کننده است. در واقع هوش مصنوعی جایگزین هیچ حرفه‌ای نخواهد شد بلکه نقش‌ها را تغییر می‌دهد و به نوعی مشاغل جدید تعریف می‌شود. بنابراین باید در هر حرفه‌ای که زیست می‌کنیم خودمان را با تحولات، روز به‌روز کنیم تا در سونامی تحولات بتوانیم خودمان را پیدا کنیم.

کارگردان انیمیشن سینمایی «ژولیت وشاه» در پاسخ به این سئوال که آیا در تولید این فیلم از هوش مصنوعی بهره برده است یا خیر؛ گفت: به هیچ عنوان. اساسا در فرایند تولید این انیمیشن سینمایی، هوش مصنوعی مطرح نبود که البته اگر هم مطرح بود؛ به هیچ عنوان ضرورت استفاده پیدا نمی‌کردیم. چون در نهایت آنچه روی پرده می‌درخشد از ایده، تالیف و اجرای خوب و شعورمندانه می‌آید.

شرح اتفاق‌های دوران ناصری در انیمیشن «ژولیت و شاه»

وی تصریح کرد: به اعتقاد من در تعریف کار حرفه‌ای علاوه بر ایده باید کنترل هم بر روند کار باشد. اما هوش مصنوعی مدلاسیون است.

اشکان رهگذر در پایان صحبت‌های خود با اشاره به فیلم «ژولیت و شاه» گفت: این انیمیشن نسبت به کارهای قبلی‌ام متفاوت است و اتفاق‌های دوران ناصری به شکل دیگری در قالب طنز بیان شده در واقع شوخی با تاریخ در عصر ناصری است.